Struktur und Prozesse

• Austausch über Erfahrungen (im aktuellen Projekt)
• Arbeitsteilung
• Liste mit erfolgreichen und nicht erfolgreichen Anträgen/Projekten
• Vereinheitlichung der Förderanträge
• Feedback von den Projektpartnern
• Berücksichtigung von Förderprogrammen
• Detaillierte Erklärungen zu den Förderbedingungen
• Unterstützung bei der Erstellung von Berichten und Dokumentationen
• Unterstützung bei der Organisation und Durchführung von Projekten
• Allgemein: Proaktive Hilfe
• Unterstützung bei der Erfüllung der Förderbedingungen
• Hilfe bei der Antragsstellung und Durchführung
• Kontinuierliche Unterstützung während des gesamten Projektzeitraums
• Beratung bei spezifischen Herausforderungen

Deadline/ Deadlinetools

• Frühzeitige Information über Deadlines
• Tools zur Übersicht und Verwaltung von Deadlines
• Hilfe bei der Einhaltung von Zeitplänen und Deadlines

Kommunikation und Feedback

• Unterstützung durch erfahrene Mentor:innen
• Regelmäßige Treffen
• Regelmäßige Feedbackgespräche
• Unterstützung bei der Kommunikation mit Förderinstitutionen
• Beratung zu steuerlichen Fragen und Buchhaltung

Workshops/ Schulungen/ Events:

• Veranstaltungen zum Networking und Erfahrungsaustausch
• Workshops zu relevanten Themen (z.B. Projektmanagement, Antragsstellung)
• Schulungen zur Nutzung von Tools und Software
• Workshops zur Buchhaltung

Gesammelte Beiträge des Tisches

Struktur und Prozesse

• Verknüpfungen zwischen Institutionen und freier Szene
• Do less, nur was wirklich wichtig ist. Bedarfsorientiert.
• Nachhaltige Gema für alle!
• Musikpolitische Organisation von unten stärken
• Faire Bezüge -> soziale Absicherung -> lange künstlerische Karrieren ermöglichen
• Umdenken: Was ist ein erfolgreiches Ensemble? -> Größe u. Ort der VA
• Strukturen dauerhaft stärken Koordination und Vernetzung von Veranstalter: innen
• Das Gegenteil von Nachhaltigkeit: geförderte Konkurrenz zwischen geförderten und nicht geförderten Ensembles-> Thema: Gage, Aufführungsmöglichkeiten
• Finanzielle Planungssicherheit über einzelne geförderte Projekte hinaus
• Wiederaufführungen statt Uraufführungen
• Repertoirepflege/ Wiederaufnahme
• Bewusster Umgang mit Medien
• SDG´s -> Sustainable Developement Goals
• Nachhaltige Strukturen für die Arbeit aufbauen: Büroräume, Technik, Kommunikationskanäle, professionalisierte Strukturen
• Längerfristige Unterstützung für Professionalisierungsmaßnahmen & Vernetzung (z. B. Coaching, NiCA-Programm Köln)
• Weniger Bürokratie
• Ressourcensparende Produktion
• Kurze Anfahrtswege, Nahverkehr
• Regionale Musiker: innen fördern 

Zusammenarbeit

• Alle mit einbeziehen, gemeinschaftlich
• Ehrenamt mitdenken
• Bessere Verknüpfungen zwischen Institutionen und freier Szene
• Plattformen zum Austausch von Instrumenten
• Veranstalter Kooperationen in Zusammenhang mit Förderung

Technik

• Licht an nur, wo Leute arbeiten.
• Wiederverwendung Sachmitteln und Technik – Austausch unter den geförderten Ensembles  

Förderungen

• Folgeförderungen zur Weiterführung von bestehenden Projekten -> Es entstehen tolle Projekte, die verstanden werden müssen. weil immer nur neue/ neu zu entwickelnden Projekten gefördert werden, erhalten diese Projekte zu wenig Aufmerksamkeit -> wichtiger wäre: Tour-Förderung oder Wiederaufnahmeförderung
• Spielstättenförderung
• Mehrjährige Förderung + Rechercheförderung
• Mehr Strukturförderung, um dauerhaft davon leben zu können
• Produktionsentscheidungen ausgerichtet an ökologischen Nachhaltigkeitsaspekten treffen zu können -> entsprechende Budgets und Förderrichtlinien

Gesammelte Beiträge des Tisches

Entwicklungen und neue Formate

• Zielgruppenorientierung
• Beziehungsarbeit
• Neue Zielgruppen über (außer Kulturamt) öffentliche Ansprechpartner erreichen z.B. Integrationsbeauftragte
• partizipativ – Zugänge ermöglichen -> auf Augenhöhe
• Durch Kuration: Zusammenstellung diverser Künstler: innen, welche verschiedene soziale Gruppen erreichen
• Spartenübergreifende Entwicklungsmöglichkeiten
• Workshops für Menschen mit Hörschädigung
• Schule + Handwerk + Musik -> gemeinsamer Prozess
• Formate, die ein diverseres Publikum ansprechen, mit Themen die das Publikum beschäftigen
• Niedrigschwelliger Konzertkalender
• Partizipative Formate, die Publikum und Nachwuchs einbinden/ Verschmelzung von Publikum & Akteur: innen/ weniger Frontalkonzerte und bessere Einbindung des Publikums in die Musik
• “Making-Offs“ – Dokumentation
• Genreübergreifende Konzertprogramme
• Konzerte und Veranstaltungen barrierefrei in jeder Hinsicht
• Kostenlose, mehrjährige Workshops (Entwicklungen aufzeigen)
• Gesellschaftspolitische Bildungsarbeit, Anbindung an Bildungsräume, Vermittlung an politische Entscheidungsträger (Kunstausschuss Landtag, Ministerien)

Neue Orte

• Ungewöhnliche, neue Ort -> Hilfe bei Erschließung
• Outdoor – Stadträume erschließen
• Nutzung des öffentlichen Raums
• Musik- und andere Räume, die für jeden erschwinglich sind
• Ein freier und offener Raum für das kontinuierliche Musik spielen und zuhören

Gesammelte Beiträge des Tisches

Struktur und Prozesse

• Ineinandergreifend
• Prozessorientiert statt Projektorientiert
• Einheitliche formale Strukturen (Antragsformular, Prozedere, Nachweise, Textlängen etc.)
• Einheitlichere Antragsfristen (mehrere pro Jahr)
• Rein digitale Antragstellung und Abrechnung wäre zeitgemäß
• Schnellere Bearbeitungen
• Frühzeitiger Maßnahmenbeginn

Vergleichbarkeit und Gleichberechtigung

• Vergleichbarkeit von Länderförderung -> Es darf keine Rolle spielen, wo ich wohne
• Mehr Transparenz (wer, was, wo bekommt oder bekommen hat, bekommen könnte, bekommen sollte...)
• Mehr Kommunikation und Transparenz zum Antragstellenden im Hinblick auf Vorgaben (z.B. Abrechnung)

Finanzierung und Förderung

• Mehr lokale Unterstützung durch Kommunen -> durch Strukturförderung / institutionelle Förderung
• Agiler, auch kurzfristige Förderung
• Möglichkeit zur Verstetigung von Förderungen
• Spezifische Förderungen – Trennung von Kunst- und Sozialförderung
• Oft fehlt bei Antragsstellung Kofinanzierung -> mehrjährige Förderung hat Vorteil, dass man Kofinanzierung in Anträge einbringen kann
• Ko-Finanzierungstöpfe in Ländern + Kommunen für Bundesförderungen
• Ideal wäre: Bedingungslose Grundförderung für Ensembles und Band (von der Anzahl an Ensemblemitgliedern abhängig, diesbezüglich gestaltet)
• Mehr Mittel für Kommunen & Kulturnähe innerhalb der Kommunen
• Anreize schaffen für Konsument: innen von Kultur

Kommunikation und Koordination

• Bessere Kommunikation zwischen den Förderstellen, besonders im Hinblick darauf, dass sich Förderkriterien nicht gegenseitig behindern (keine widersprüchlichen Förderkriterien)
• Mehr Kommunikation und Koordination zwischen den Förderinstitutionen
• Prüfkooperationen -> nur einen Verwendungsnachweis
• Abstimmungen/Kommunikation bezüglich der Förderentscheide, die auf gleicher Ebene laufen (z.B. Bundesförderungen); so muss man nicht parallel Anträge stellen

Flexibilität und Anpassungsfähigkeit

• Weniger Diskrepanz zwischen saisonaler Planung (Sept-Juli) und Jahreshaushalt (Jan-Dez)
• Oft Anspruch, dass es ein neues Projekt ist -> erfolgreiche, langjährige Projekte finden schwer Platz
• Mehr und einfachere Reisefinanzierung, nur Bandleader: in sollte in jeweiligem Land leben müssen

Gesammelte Beiträge des Tisches

Struktur und Prozesse

• Kontinuität der künstlerischen Entwicklung anstreben
• Künstlerische und organisatorische Entwicklung über längeren Zeitraum planen -> möglichst über Förderzeitraum hinaus
• Planungsperspektiven und Sicherheit ermöglichen
• Flexibilität, ergebnisoffenes Arbeiten
• Mehr Zeit für Kunst statt ständig neuer Anträge
• Akquise von zusätzlichen Fördermitteln erleichtern
• Langfristig gesicherte Personalstrukturen aufbauen
• Strukturkosten decken
• Bessere Planbarkeit = Mehr Möglichkeiten
• Professionalisierung der Ensemblestrukturen (Rollenverteilung, Wissenstransfer/Wissensaufbau, Etablierte Strukturen + Zusammenarbeit)
• Veranstalterszene zu mehr Innovation und Mut zu neuen Programmen bewegen

Künstlerische und Soziale Unterstützung

• Komplexe Förderziele akzeptieren
• Unterstützung für die Entwicklung neuer Musik aus verschiedenen Kulturen
• Soziale Sicherheit für die Musiker: innen
• Reihen etablieren (Festivals, Kompositionsaufträge)
• Folgeprojekte
• Aufwändige Projekte umsetzen
• Internationale Vernetzung
• Veranstalterszene zu mehr Innovation und Mut zu neuen Programmen bewegen
• Rechercheförderung (ohne konkrete Absicht zu Konzerten)

Nachwuchsförderung und Karrieremöglichkeiten

• Mit Veranstaltern an Karrieremöglichkeiten von jungen Ensembles und Künstler: innen arbeiten
• Ensembles könnten selbst Nachwuchs fördern
• Längerfristige Perspektiven in Publikumsbildung + Publikumsentwicklung

Qualitätssicherung

• Qualitätssicherung wäre möglich
• Langfristig gesicherte Personalstrukturen aufbauen
• Strukturkosten langfristig decken

Zusatz

• Urlaub?

Gesammelte Beiträge des Tisches

Struktur und Prozesse

• Realistische Einschätzung von Overheadkosten/Organisationsbudget
• Transparenz und klar definierte Richtung der Förderkriterien
• Offenheit in Formaten
• Weniger inhaltliche Vorgaben
• Prozess wichtiger als Ergebnis
• Verbindliche Zielvorgaben
• Keine ehrenamtlichen (unbezahlten) Stunden in den Förderbedingungen
• Bei Antragstellung auf gesicherte/bewilligte Drittmittel achten
• Ggf. Losen?
• Zugang für alle, keine Ausschlusskriterien wegen Struktur

Künstlerische und Organisatorische Förderung

• Förderung von Organisationsarbeit
• Schaffung von Kreativräumen anstelle von kulturpolitischen Einheitsthemen
• Förderung nicht an Wohnort der Künstler: innen gekoppelt
• Förderungen für Musikjournalist: innen für zeitgenössische Musik
• Faire Bezahlung der Künstler: innen und im Overhead-Bereich
• Gemeinwohlbilanzierung
• Individualität statt Anpassung auf Förderwürdigkeit

Qualität und Inhalt

• Neuen Perspektiven Raum geben
• Qualität der Ensembles
• Künstlerischer Inhalt im Vordergrund
• Künstler:innen statt Ensemble-Förderungen
• Offenheit für interdisziplinäre Projekte

Wiederholung und Kooperation

• Möglichkeit, die Werke und Projekte zu wiederholen und zu entwickeln
• Wiederaufnahme-Förderung
• Kooperation als Kriterium
• Neuen Perspektiven Raum geben
• Anpassung an verschiedene Karriere- und Entwicklungsstadien

Gesammelte Beiträge des Tisches